viernes, 16 de noviembre de 2012

The comeback.

¡UY! ¡Pero si yo tenía un blog! Me vais a perdonar, pero es que he tenido un año muy ocupado con...sí, con esta cosa que...es que no lo entenderíais, es difícil de explicar...bueno, vale, lo reconozco, no tengo excusa. No actualicé el blog porque no, así de sencillo. Pero he vuelto, y esta vez para quedarme (de verdad) que tengo muchas cosas que contar y no me apetece guardármelas. 

Vamos a ver, ¿por dónde empiezo? Digo yo que tendré que haceros un resumen, que ha pasado casi un año y eso es mucho tiempo. 

Para empezar le he dicho adiós a dos series muy queridas (una más que otra) desde sus inicios allá por...no recuerdo el año. Se trata de Mujeres desesperadas y Weeds. Un minuto de silencio por ambas. Bueno no, mejor no, están mejor acabadas; de hecho Weeds debería haber acabado hace ya mucho tiempo, no sé cómo tuvieron la osadía de alargarla hasta la octava temporada. Que sí, que Nancy Botwin mola(ba) y Mary-Louise Parker mola incluso más, pero la serie derivó en una serie de catastróficas desdichas sin sentido alguno, con personajes que iban y venían y con un caos de tramas que convertían la media hora de cada episodio en poco menos que una tortura. Y para darle el final tan sumamente descafeinado que le dieron, con un salto temporal totalmente fuera de lugar, podían haber puesto el punto final de la serie en el último capítulo de la séptima temporada y que cada uno lo interpretase a su manera. Pero no. Siguieron con el despropósito una temporada más y la cosa acabó como acabó. Y sí, Doug Wilson seguía allí. Y no, no recuperaron a Celia Hodes. Malditos.

Respecto a mis chicas de Wisteria Lane, ¿qué puedo decir? Una de mis mayores debilidades televisivas, eso es lo que puedo decir. Que el final, con el último paseo de Susan Meyer por el vecindario (por cierto, ¿cuánta gente murió en esas casas?) me emocionó y todo, que uno tiene su corazoncito. Vale que intentasen acabar de una forma sospechosamente similar a Six Feet Under, pero les perdono el esfuerzo. La última temporada, como casi todas las anteriores, no fue como para tirar cohetes, hubo de todo: capítulos salvables, otros buenos, otros medio buenos y otros (mayoría) de puro relleno. Pero sirvió para coronar a la enorme Bree Van de Kamp como la desesperada por excelencia y a Tom y Lynette como la pareja más cansina. Como siempre, los momentos más cómicos corrieron a cargo de Gabrille Solís, de quién si no (lo intentaron con el personaje interpretado por Vanessa Williams, pero la pobre se quedó lejos de Edie Britt y de la Wilhelmina Slater que parece que le persigue desde su paso por Betty) y las despedidas, pues bueno, la de Mike Delfino sobraba (jope) y la de la señora McCluskey olía a homenaje al personaje y a la propia actriz, que fallecía poco después de que la serie finalizase. En definitiva, otra serie que se va y otro culebrón que tengo que sustituír a la de ya. 

En el apartado de bienvenidas, vengo cargadito: Parks & Recreation, Pushing Daisies, My So-Called Life, Fringe, It's Always Sunny in Philadelphia, Girls...y creo que ya. Vale, pues al final no son tantas. Os hablaré de cada una de ellas en su debido momento, pero os adelanto que Parks & Recreation se ha convertido en mi comedia favorita desde el minuto uno del primer capítulo de la primera temporada. No sé cómo pude vivir sin Leslie Knope, Ron Swanson y April Ludgate hasta ahora. En serio. Lo mismo puedo decir de Pushing Daisies y My So-Called Life, ambas me conquistaron desde el principio (sobre todo la primera). Pero lo dicho, ya hablaré de ellas más tranquilamente. 

Entre mis viejas conocidas, las nuevas temporadas de Dexter, Once Upon a Time, Homeland, American Horror Story: Asylum, Modern Family, The Vampire Diaries y How I Met Your Mother me tienen ocupado y entretenido a partes iguales. Hablaré de ellas también, por supuesto. Y de Breaking Bad, Mad Men, Game of Thrones y True Blood. 

Jo, definitivamente no tengo vida. 

Al margen de las series, que parece que absorben el 100% de mi tiempo, este verano fui a mis dos primeros festivales: el Bilbao BBK y el DCODE en Madrid. Me pasé también por el concierto de Scissor Sisters y este fin de semana me toca ver a The Pains of Being Pure at Heart y a Hola a Todo el Mundo. ¿Hablaré de ello? Puede. No tiene mucho sentido hablar de festivales que finalizaron hace meses, pero bueno, yo a mi ritmo. 

En definitiva, que he vuelto. 



  

martes, 21 de febrero de 2012

Goya 2012


Voy a empezar con una confesión: no he visto la gala de entrega de los premios Goya. Y el motivo es ese que veis en la imagen que encabeza el post. No, no me fui a coger olas, fui al cine a ver "Jack y su gemela" y no voy a hacer más comentarios al respecto, sólo que mantengo mi odio hacia Adam Sandler, no hay "cómico" en el mundo que me haga menos gracia que él.

En fin, a lo que iba, este pasado domingo se celebró la 26ª edición de los premios que el cine español se otorga a sí mismo. La gala fue conducida por Eva Hache y, por lo que he podido leer, ha sido igual de aburrida que siempre. Destacan el premio de Isabel Coixet por su documental sobre el juez Garzón (y su supuesto parecido a las hijas de Zapatero) y el monólogo de Santiago Segura; los de Anonymous asomaron por allí para saludar y todo el mundo agradeció el premio a familiares, vecinos, primos de vecinos y vecinos de primos.

La lista de premiados, completita, a continuación:

Mejor película: ‘No habrá paz para los malvados’
Mejor director: Enrique Urbizu por ‘No habrá paz para los malvados’
Mejor actor protagonista: José Coronado por ‘No habrá paz para los malvados’
Mejor actriz protagonista: Elena Anaya por ‘La piel que habito’
Mejor actor de reparto: Lluis Homar por ‘Eva’
Mejor actriz de reparto: Ana Wagener por ‘La voz dormida’
Mejor actriz revelación: María León por ‘La voz dormida’
Mejor actor revelación: Jan Cornet por ‘La piel que habito’
Mejor dirección novel: Kike Maillo por ‘Eva’
Mejor dirección de producción: Andrés Santana por ‘Blackthorn’
Mejor dirección de fotografía: Juan Antonio Ruiz Anchía por ‘Blackthorn’
Mejor guión original: Enrique Urbizu y Michel Gaztambide por ‘No habrá paz para los malvados’
Mejor guión adaptado: Ángel de la Cruz, Ignacio Ferreras, Paco Roca y Rosanna Cecchini por ‘Arrugas’
Mejor dirección artística: Juan Pedro de Gaspar por ‘Blackthorn'
Mejor montaje: Pablo Blanco por ‘No habrá paz para los malvados’
Mejor música original: Alberto Iglesias por ‘La piel que habito’
Mejor canción original: Nana de la hierbabuena de ‘La voz dormida’
Mejor diseño de vestuario: Clara Bilbao por ‘Blackthorn’
Mejor sonido: Licio Marcos de Oliveira, Ignacio Royo-Villanova e Ignacio Royo-Villanova por ‘No habrá paz para los malvados’
Mejor maquillaje y peluquería: Karmele Soler, David Martí y Manolo Carretero por ‘La piel que habito’
Mejores efectos especiales: Arturo Balseiro y Lluís Castells por ‘Eva’
Mejor película de animación: ‘Arrugas’
Mejor película documental: ‘Escuchando al juez Garzón’
Mejor cortometraje documental: ‘Regreso a Viridiana’
Mejor cortometraje de ficción: ‘El barco pirata’
Mejor cortometraje de animación: ‘Birdboy’
Mejor película hispanoamericana: ‘Un cuento chino’
Mejor película europea: ‘The artist’

Os voy a hacer una segunda confesión: la única película española estrenada en el 2011 que vi, fue "Primos". Lo mío no tiene nombre.

lunes, 20 de febrero de 2012

Homeland



Flamante ganadora del Globo de Oro a la mejor serie de drama y a la mejor actriz de drama en su última edición, Homeland es uno de los estrenos otoñales de la cadena Showtime (no creo que nadie necesite que le diga que es una cadena de cable from USA). Protagonizada por Claire Danes, Damian Lewis, que dio a la serie su tercera nominación (el premio se lo llevó finalmente Kelsey Grammer), Mandy Patinkin, Morena Baccarin, David Harewood y Diego Klattenhoff, entre otros. Con el trasfondo de la guerra contra el terrorismo de los Estados Unidos, la serie se centra en el regreso a casa del sargento Scott Brody (Lewis) tras pasar 8 años secuestrado en Irak, pero la sombra de la sospecha planea sobre el marine cuando Carrie Mathison (Danes), una avispada agente de la CIA, empieza a sospechar de él. El motivo de esta sospecha no es otro que un soplo que recibe Carrie años atrás en Irak, su confidente le confiesa que un prisionero de guerra norteamericano habría sido convertido por Al Qaeda. Dado lo delicado de la situación (el sargento se convierte rápidamente en un héroe nacional) Carrie comienza a vigilar a Brody a espaldas de su jefe (Harewood) y de su mentor, Saul Berenson (Patinkin), sólo a este último le acabará confesando los avances de su investigación. ¿Son ciertas las sospechas de la agente Mathison? ¿Es Brody inocente o realmente planea atentar contra su propio país?
Por otro lado, la vuelta de Brody al hogar resulta más complicada de lo esperado: su mujer (Baccarin) estaba liada con su mejor amigo (Klattenhoff) y sus hijos, tras 8 años desaparecido, apenas le recuerdan.

En primer lugar, debo decir que fueron las buenas críticas lo que me empujó a empezar la serie. Aclaro esto porque las tramas de espionaje, guerra contra el terrorismo y EE.UU velando por la paz mundial, no me tiran demasiado. De hecho, uno puede pensar que se va a encontrar con unos marines muy disciplinados protegiendo su país de unos terroristas muy malos. Y no. A lo largo de los episodios vemos las dos caras de la moneda: ni los buenos son tan buenos; ni los malos, tan malos. Asique los que teman una sobredosis de barras, estrellas y discurso patriótico rancio, que se tranquilicen.
 
En segundo lugar, tengo que destacar el impresionante trabajo de los protagonistas (uno de los principales reclamos de la serie). Están soberbios. La batalla silenciosa entre la agente Mathison, impulsiva y marcada por la soledad de su trabajo y la enfermedad (mental) que padece y lleva en secreto y el sargento Brody, cuya carga tras ocho años de cautiverio es más pesada y compleja de lo que en un principio pueda parecer, es llevada de forma magistral por Claire Danes y Damian Lewis. Su evolución atrapa y su tortuosa relación profundiza en sus heridas y se complica hasta niveles insospechados (el capítulo de la cabaña en el bosque, donde la trama da un giro de 180º es impresionante).
 
Por último, en el apartado de críticas quizás me falló un poco el último capítulo (y aquí es donde trato de evitar el spoiler), donde una oportunísima llamada de telefono evita una tragedia mayor. Pero, en cualquier caso, consigue dejar el tablero preparado para la partida de la segunda temporada. También podrían haber metido un poco más de caña con el lío de la mujer de Brody con su mejor amigo (que me gustan a mí los trapos sucios). Los hijos me resultaron un poco repelentes, pero se soportan.
 
Vamos, si tuviera que ponerle una nota a la primera temporada, le daba un 8 sin pensármelo dos veces. Así que sí, me ha gustado. Mucho. Esperemos que mantengan el nivel.







martes, 31 de enero de 2012

I hate them! (vol.I)

Os propongo un reto: decidme una sola serie en la que os gusten absolutamente todos sus personajes, protagonistas o no. Yo no he conseguido encontrar ni una, ni A Dos Metros Bajo Tierra (he de confesar que les tengo cierta manía a Nathan hijo y a Rico) y en otras, como por ejemplo en Héroes, tiraría por la borda al reparto completo. A veces es el/la protagonista quien gusta menos; otras veces, es un secundario o invitado especial el que, por decirlo de una forma suave, estorba. En esta entrada os dejo con una lista de cinco personajes que me resultan un poco difíciles de llevar (los cinco siguientes, más adelante). Algunos pertenecen a series que ya no veo, pero su recuerdo sigue ahí, torturándome. Empecemos:

10. Susan Mayer/Delfino (Mujeres Desesperadas): si algo me alegra de que la presente temporada de Mujeres Desesperadas sea la última, es que ya no voy a tener que sufrir más a Susan. Ocho temporadas aguantándola es mucho. He de decir, en su defensa, que el personaje "mejora" al verlo con la voy original de Teri Hatcher (para los despistados, la actriz que la interpreta). Pero vamos, que la mejora tampoco es una cosa loca. Especialista en meter la pata, en dejarse en ridículo y en hacernos pasar vergüenza ajena. Para muestra un botón. No puedo con ella ni con el afán de protagonismo que tiene (e intuyo que tiene también la propia Teri)

9. Doug Wilson (Weeds): el bueno de Doug es el típico personaje que te hace gracia al empezar una serie pero que, poco a poco, esa gracia acaba convirtiéndose en sopor. Para quien no vea Weeds, la serie (que acaba de finalizar su séptima temporada) trata sobre una madre de familia que, al enviudar, empieza a vender marihuana para mantener su nivel de vida. Y, a partir de ahí, la historia empieza a dar mil vueltas en una espiral de problemas (cada vez mayores) para la familia de la protagonista. Doug no forma parte del núcleo familiar, era el amigo y contable que se pasaba el día colocado. Se pudieron deshacer de él (como hicieron con otros personajes) al final de la tercera temporada, cuando los protagonistas abandonan su ciudad de origen; pero no, alguien decidió que era mejor meterlo con calzador y que continuase sus aventuras como uno más. Y así hasta el día de hoy, un auténtico lastre que seguramente me toque aguantar hasta que la serie acabe.


8. Stefan Salvatore (Crónica Vampíricas): el Edward Cullen de la televisión. Es demasiado lo que comparten: ambos son los vampiros más insustanciales de su raza y están enamorados hasta el absurdo de una mortal igual de sosa que ellos. La chica por la que se desviven es el núcleo de millones de problemas de los que la tienen que rescatar, por supuesto. Permitidme que bostece. De todos modos, que ésta crítica no os confunda, Crónicas Vampíricas no es el Crepúsculo de la televisión (aunque pueda parecerlo). Tiene más "mala leche", más sangre (aunque sin pasarse) y no es tan ñoña como la saga de los vampiros que brillan. Eso sí, la pareja protagonista es igual de insufrible.



7. Angel Batista (Dexter): no tengo nada en contra del Sargento Batista, de verdad, pero es que es un estorbo. Ni hace gracia, ni contribuye a que la trama avance (esto lo digo sin haber visto la sexta temporada), ni sospechará nunca jamás de Dexter. Él es feliz con su sombrerito y tomando mojitos o tequila o todo junto en su bar favorito y derritiéndose cada vez que su querida Teniente Laguerta le llama "Anhel" (trama que, he de decir, es de lo peorcito de la serie). En fin, un aburrimiento de hombre.


6. Mia Lewis (Californication): trepa, aprovechada, niñata, malcriada y todos los sinónimos que querais. Reconozco que, con esta serie, me quedé en la segunda temporada, pero vi lo suficiente como para tenerle una manía horrenda a esta chica (hijastra de la ex mujer del protagonista, ahí es nada). Por los líos que provoca y porque no me gusta. Punto.


Y hasta aquí la primera parte. ¿Qué opinais? ¿Estais de acuerdo o no? ¿A quién incluiríais?

domingo, 29 de enero de 2012

Frivolidades vol.I

Ya se acaba el primer mes del año y eso sólo puede significar una cosa: los exámenes se me echan encima. Consecuencia de este "pequeño" bache a superar son el aumento de horas en la biblioteca, el estrés y, en menor medida, los nervios. Por eso es tan importante desconectar. Con lo que sea. Entretener el cuerpo y la mente con cualquier frivolidad que ayude a despejar la cabeza de todos esos datos, fechas, definiciones, características y derivados, que en tan poco tiempo se tienen que asimilar. De ahí este post que me ocupa, dedicado a esos actores que alegran la vista (y el resto de sentidos) y que su sola presencia hace atractiva una película que, de por sí, no llamaba demasiado la atención y es gracias a su físico o su desparpajo (o la mezcla de ambos) lo que nos empuja a echarle un vistazo. Espero que, quien lo lea, lo disfrute casi tanto como yo haciéndolo.

1. James Franco: 33 añitos. La gran mayoría le conocerán, posiblemente, por formar parte del reparto de las 3 películas de Spiderman en las que interpretaba a Harry Osborn (el amigo, al principio, de Peter Parker). Nominado al Oscar en la edición de 2011 (que presentó junto a Anne Hathaway) por su papel en 127 Horas y protagonista de una de las sorpresas, bajo mi criterio, del pasado año: El origen del planeta de los simios. Ganador de un Globo de Oro por interpretar a Jamen Dean, compañero de Sean Penn en Milk, poeta en Howl, fumeta colgado en Pineapple Express y adolescente rebelde en esa pedazo de serie que es Freaks and Geeks. Aquí dejo su contribución a la video-galería realizada por el New York Times en 2010:


2. Jake Gyllenhaal: si me preguntan por una película de este actor la respuesta sería, sin duda alguna, Brokeback Mountain (una de mis favoritas, dicho sea de paso). Y es que gracias a la repercusión que tuvo esta cinta (dos cowboys homosexuales, ¡llevémonos las manos a la cabeza!) marcó un antes y un después en la carrera de Jake (nominación al Oscar incluída), que por otro lado, no iba nada mal. Desde entonces le hemos visto como militar en Jarhead, de Prince of Persia o tonteando con Anne Hathaway (maldita sea, primero Jame Franco y ahroa Jake) en Love & other drugs. En cualquier caso, yo me quedo con su Jack Twist, con Donnie Darko, con Zodiac y, cómo no, con su cara de no haber roto un plato en la vida.  





3. Michael Fassbender: desde que inició su carrera delante de las cámaras con la serie Hermanos de Sangre (sobre la Segunda Guerra Mundial) han pasado apenas 10 años (la serie es de 2001). Pues bien, en 2011 podemos ver a este actor irlandés de origen alemán en nada más y nada menos que cuatro películas: Jane Eyre, X-Men: Primera Generación, Un Método Peligroso y Shame (ésta última aún sin estrenar en España). Si lo suyo no es una carrera meteórica, entonces no sé lo que es. Le podemos ver también en Malditos Bastardos, en 300 o en Hunger, película basada en hechos reales sobre los presos del IRA donde demuestra lo buen actor que es.  






4. Ryan Gosling: de estrella infantil de Disney (donde compartió programa con Justin Timberlake, Britney Spears y Christina Aguilera) a uno de los mejores actores de la actualidad. Y quien tenga dudas, que vea Drive. Crazy, Stupid, Love y The Ides of March completan sus trabajos de 2011. Half Nelson, Lars y una chica de verdad, Blue Valentine o El Creyente, papeles que poco o nada tienen que ver entre sí, van completando una filmografía muy bien escogida y que le convierten en un auténtico camaleón. Cuenta con una nominación al Oscar por Half Nelson y cuatro nominaciones al Globo de Oro. En fin, ninguneado por los premios y aclamado por el público. Ah! encima canta. Una joyita.





5. Tom Hardy: y cierro la lista con el villano de la próxima película de Batman que dirigirá Nolan. Quizás sea el menos conocido de los cinco, pero gracias a Origen y seguramente también a The Dark Knight Rises, la cosa cambiará. Ahora mismo podemos verle en El topo y en Warrior y, mirando hacia atrás, se puede destacar su papel protagonista en Bronson, dirigida por Nicolas Winding Refn (director de Drive). Tomad nota.  






Y este es mi top 5 (susceptible de cambios, por supuesto). A las puertas se han quedado Robert Downey Jr, Mark Ruffalo y Clive Owen (pese al anuncio de Burguer King). Y, ya que estamos, voy a dar tres nombres del panorama nacional: Quim Gutiérrez, Unax Ugalde y Rubén Ochandiano. Ahí queda eso, ¡disfrutad!

martes, 24 de enero de 2012

Oscar 2012 - Nominaciones



¡Ya están aquí! ¡Ya han llegado! A las 14:30 (hora española) la actriz Jennifer Lawrence y el presidente de la Academia han anunciado los candidatos a la estatuilla de la edición del presente año.

Mejor película:
  • Hugo
  • Medianoche en París
  • Moneyball
  • The Tree of Life
  • War Horse
  • The Artist
  • The Descendants
  • Extremely Loud & Incredibly Close
  • The Help
Mejor Director
  • Michel Hazanavicius (telita con el apellido) por The Artist
  • Alexander Payne por The Descendants
  • Martin Scorsese por Hugo
  • Woody Allen por Medianoche en París
  • Terrence Malick por The Tree of life
Mejor Actor
  • Demián Bichir por A Better Life
  • George Clooney por The Descendants
  • Jean Dujardin por The Artist
  • Gary Oldman por El Topo
  • Brad Pitt por Moneyball
Mejor Actriz
  • Glenn Close por Albert Nobbs
  • Viola Davis por The Help
  • Rooney Mara por The Girl with the Dragon Tattoo
  • Meryl Streep por The Iron (Tena) Lady
  • Michelle Williams por My Week with Marilyn
Mejor Actor Secundario
  • Kenneth Branagh por My Week with Marilyn
  • Jonah Hill por Moneyball
  • Nick Molte por Warrior
  • Christopher Plummer por Beginners
  • Max von Sydow por Extremely Loud & Incredibly Close
Mejor Actriz Secundaria
  • Bérénice Bejo por The Artist
  • Jessica Chastain por The Help
  • Melissa McCarthy por Bridesmaids
  • Janet McTeer por Albert Nobbs
  • Octavia Spencer por The Help
Mejor Guión Original
  • The Artist
  • Bridesmaids
  • Margin Call
  • Medianoche en París
  • A Separation
Mejor Guión Adaptado
  • The Descendants
  • Hugo
  • The Ides of March
  • Money Ball
  • El Topo
Mejor Película de Habla No Inglesa
  • Bullhead (Bélgica)
  • Monsieur Lazhar (Canadá)
  • A Separation (Irán)
  • Footnote (Israel)
  • In Darkness (Polonia)
Mejor Película de Animación
  • A Cat in Paris
  • Chico & Rita
  • Kung Fu Panda 2
  • El Gato con Botas
  • Rango
El resto de categorías las podéis consultar en la página web de los Oscar.

Lidera las nominaciones la película de Martin Scorsese, Hugo, con 11 nominaciones. Le sigue The Artist (que me imagino que arrasará) con 10. Se quedan fuera de categorías importantes Drive, Shame, Tintín y The Girl with the Dragon Tattoo (salvo por Rooney Mara) cosa que está causando bastante indignación por la red. En lo personal, que dejen fuera Melancholia, Beginners o Jane Eyre no me parece del todo justo. Tampoco acabo de entender la nominación de Melissa McCarthy por Bridesmaids, se lo merecía (bastante) más Kristen Wiig. En cualquier caso, las cartas están echadas.

La representación española corre a cargo de la película de animación Chico & Rita y de Alberto Iglesias, nominado en el apartado de mejor banda sonora por su trabajo en El Topo.

El próximo 26 de febrero, la gala con todos los premiados.

De Megaupload, el FBI y otros monstruos

Empieza fuerte el 2012. Tras la polémica por la resolución del juicio por el asesinato de Marta del Castillo, el accidente del crucero Costa Concordia, el lamentable proceso contra el juez Garzón, el fallecimiento de Fraga (ese "demócrata") y la pérdida de Etta James, llega a nuestros titulares el cierre de Megaupload y Megavideo por el FBI, nada menos, y la detención de su fundador y algunos miembros de su equipo. La polémica y el debate están servidos.

Como muy bien apunta Ignacio Escolar en su blog, la gran mayoría de cuentas premium del servidor estaban destinadas a la descarga de contenidos pirateados. O para que el incordioso límite de 72 horas al día de Megavideo no molestase. Megaupload era algo más que un servicio para almacenar archivos.

Otro punto polémico es el tren de vida que llevaba el fundador del sitio. Una impresionante mansión, coches, motos acuáticas...de todo. No digo que todo el dinero que poseía proviniese de las suscripciones premium, pero un buen pellizco seguro que recibía. Además, la página pagaba a los usuarios que más contenidos (pirateado, por supuesto) subían.

En resumidas cuentas, en Megaupload se lucraban de forma escandalosa a costa del trabajo de otros, distaba mucho de ser un servicio en pos de la cultura pues su finalidad era otra, por mucho que facilitase el acceso a infinidad de contenidos. De "ONG cultural" tenía poco. Ahora bien, ¿estoy de acuerdo con el cierre de la página y la intervención del FBI? Rotundamente no. De hecho, y vuelvo a remitir al blog de Escolar, deberían invertir todo ese esfuerzo contra los paraísos fiscales o la corrupción. Al menos sería más útil.

Seamos claros, yo también descargaba contenidos de Megaupload y veía mis series online gracias a Megavideo. Mediante este servicio seguía estrenos o veía, por ejemplo, series que finalizaron hace años y que, ahora mismo, no emite ninguna cadena en España (véase "A dos metros bajo tierra"). No quiero decir con esto que siga al pie de la letra la filosofía del "todo gratis" que abunda en la red. Que por cierto, ese concepto de "gratis" deberían revisarlo porque, hasta donde yo sé, todos pagamos una jugosa cuota mensual para tener acceso a internet, herramienta imprescindible para prodecer con las descargar (legales o no). Pero mira tú por dónde, nadie le pide cuentas a las compañías que facilitan tales servicios.

Por otro lado, no estoy muy de acuerdo con eso de que la cultura deba ser gratis, al margen de internet. Se debería facilitar el acceso a la misma, por supuesto, pero de ahí a que sea gratis...¿qué se sentido tendría invertir en el rodaje de una película, de una serie, en la grabación de un disco, la publicación de un libro o la preparación de una exposición si el beneficio final fuese 0? Nadie trabaja gratis. O al menos, nadie quiere hacerlo. Y que nadie me diga, por poner un ejemplo, que la entrada del cine es cara si cuando llega el fin de semana se gasta esos 8 euros en una copa (porque eso SÍ que es caro).

En fin, ahora mismo las distintas posturas parece que están lejos de encontrar un acuerdo. Conciliar la postura de creadores, industrias, artistas, usuarios que no quieren pagar, usuarios dispuestos a pagar pero con reservas y usuarios dispuestos a pagar sin problemas no tiene pinta de ser algo fácil. Sería interesante trabajar en un modelo similar al de Spotify, con posibilidad de acceder a su contenido de forma gratuita mediante registro y la opción de pagar por una suscripción premium para usuarios que no quieran restricciones de tiempo y/o publicidad. Pero parece que a la industria cinematográfica estadounidense no le da la gana de fijarse en ese modelo, asique a saber por dónde salen. La industria debería adaptarse a la demanda de los usuarios, Megaupload demostró que hay gente (mucha) dispuesta a pagar por poder descargar contenidos desde su ordenador, algo que se debería tener en cuenta.

Yo les voy a dejar mi propuesta, que es exactamente la misma que proponía Megaupload, pero con el beneplácito de las majors. Es decir, un maravilloso acuerdo entre Disney, la Paramount, Time Warner, Universal, Fox y Columbia, que pusiesen a disposición de los usuarios una generosa oferta de películas y series de sus carteras. Gratis con publicidad para quien no quiera pagar y sin publicidad para los premium. Y, por supuesto, con opción de versión original (con subtítulos, claro). ¿No sería estupendo? Dejadme soñar, anda.