Homeland



Flamante ganadora del Globo de Oro a la mejor serie de drama y a la mejor actriz de drama en su última edición, Homeland es uno de los estrenos otoñales de la cadena Showtime (no creo que nadie necesite que le diga que es una cadena de cable from USA). Protagonizada por Claire Danes, Damian Lewis, que dio a la serie su tercera nominación (el premio se lo llevó finalmente Kelsey Grammer), Mandy Patinkin, Morena Baccarin, David Harewood y Diego Klattenhoff, entre otros. Con el trasfondo de la guerra contra el terrorismo de los Estados Unidos, la serie se centra en el regreso a casa del sargento Scott Brody (Lewis) tras pasar 8 años secuestrado en Irak, pero la sombra de la sospecha planea sobre el marine cuando Carrie Mathison (Danes), una avispada agente de la CIA, empieza a sospechar de él. El motivo de esta sospecha no es otro que un soplo que recibe Carrie años atrás en Irak, su confidente le confiesa que un prisionero de guerra norteamericano habría sido convertido por Al Qaeda. Dado lo delicado de la situación (el sargento se convierte rápidamente en un héroe nacional) Carrie comienza a vigilar a Brody a espaldas de su jefe (Harewood) y de su mentor, Saul Berenson (Patinkin), sólo a este último le acabará confesando los avances de su investigación. ¿Son ciertas las sospechas de la agente Mathison? ¿Es Brody inocente o realmente planea atentar contra su propio país?

Por otro lado, la vuelta de Brody al hogar resulta más complicada de lo esperado: su mujer (Baccarin) estaba liada con su mejor amigo (Klattenhoff) y sus hijos, tras 8 años desaparecido, apenas le recuerdan.

En primer lugar, debo decir que fueron las buenas críticas lo que me empujó a empezar la serie. Aclaro esto porque las tramas de espionaje, guerra contra el terrorismo y EE.UU velando por la paz mundial, no me tiran demasiado. De hecho, uno puede pensar que se va a encontrar con unos marines muy disciplinados protegiendo su país de unos terroristas muy malos. Y no. A lo largo de los episodios vemos las dos caras de la moneda: ni los buenos son tan buenos; ni los malos, tan malos. Asique los que teman una sobredosis de barras, estrellas y discurso patriótico rancio, que se tranquilicen.

 

En segundo lugar, tengo que destacar el impresionante trabajo de los protagonistas (uno de los principales reclamos de la serie). Están soberbios. La batalla silenciosa entre la agente Mathison, impulsiva y marcada por la soledad de su trabajo y la enfermedad (mental) que padece y lleva en secreto y el sargento Brody, cuya carga tras ocho años de cautiverio es más pesada y compleja de lo que en un principio pueda parecer, es llevada de forma magistral por Claire Danes y Damian Lewis. Su evolución atrapa y su tortuosa relación profundiza en sus heridas y se complica hasta niveles insospechados (el capítulo de la cabaña en el bosque, donde la trama da un giro de 180º es impresionante).

 

Por último, en el apartado de críticas quizás me falló un poco el último capítulo (y aquí es donde trato de evitar el spoiler), donde una oportunísima llamada de telefono evita una tragedia mayor. Pero, en cualquier caso, consigue dejar el tablero preparado para la partida de la segunda temporada. También podrían haber metido un poco más de caña con el lío de la mujer de Brody con su mejor amigo (que me gustan a mí los trapos sucios). Los hijos me resultaron un poco repelentes, pero se soportan.

 

Vamos, si tuviera que ponerle una nota a la primera temporada, le daba un 8 sin pensármelo dos veces. Así que sí, me ha gustado. Mucho. Esperemos que mantengan el nivel.

I hate them! (vol.I)

Os propongo un reto: decidme una sola serie en la que os gusten absolutamente todos sus personajes, protagonistas o no. Yo no he conseguido encontrar ni una, ni A Dos Metros Bajo Tierra (he de confesar que les tengo cierta manía a Nathan hijo y a Rico) y en otras, como por ejemplo en Héroes, tiraría por la borda al reparto completo. A veces es el/la protagonista quien gusta menos; otras veces, es un secundario o invitado especial el que, por decirlo de una forma suave, estorba. En esta entrada os dejo con una lista de cinco personajes que me resultan un poco difíciles de llevar (los cinco siguientes, más adelante). Algunos pertenecen a series que ya no veo, pero su recuerdo sigue ahí, torturándome. Empecemos:

10. Susan Mayer/Delfino (Mujeres Desesperadas): si algo me alegra de que la presente temporada de Mujeres Desesperadas sea la última, es que ya no voy a tener que sufrir más a Susan. Ocho temporadas aguantándola es mucho. He de decir, en su defensa, que el personaje "mejora" al verlo con la voy original de Teri Hatcher (para los despistados, la actriz que la interpreta). Pero vamos, que la mejora tampoco es una cosa loca. Especialista en meter la pata, en dejarse en ridículo y en hacernos pasar vergüenza ajena. Para muestra un botón. No puedo con ella ni con el afán de protagonismo que tiene (e intuyo que tiene también la propia Teri)

9. Doug Wilson (Weeds): el bueno de Doug es el típico personaje que te hace gracia al empezar una serie pero que, poco a poco, esa gracia acaba convirtiéndose en sopor. Para quien no vea Weeds, la serie (que acaba de finalizar su séptima temporada) trata sobre una madre de familia que, al enviudar, empieza a vender marihuana para mantener su nivel de vida. Y, a partir de ahí, la historia empieza a dar mil vueltas en una espiral de problemas (cada vez mayores) para la familia de la protagonista. Doug no forma parte del núcleo familiar, era el amigo y contable que se pasaba el día colocado. Se pudieron deshacer de él (como hicieron con otros personajes) al final de la tercera temporada, cuando los protagonistas abandonan su ciudad de origen; pero no, alguien decidió que era mejor meterlo con calzador y que continuase sus aventuras como uno más. Y así hasta el día de hoy, un auténtico lastre que seguramente me toque aguantar hasta que la serie acabe.

8. Stefan Salvatore (Crónica Vampíricas): el Edward Cullen de la televisión. Es demasiado lo que comparten: ambos son los vampiros más insustanciales de su raza y están enamorados hasta el absurdo de una mortal igual de sosa que ellos. La chica por la que se desviven es el núcleo de millones de problemas de los que la tienen que rescatar, por supuesto. Permitidme que bostece. De todos modos, que ésta crítica no os confunda, Crónicas Vampíricas no es el Crepúsculo de la televisión (aunque pueda parecerlo). Tiene más "mala leche", más sangre (aunque sin pasarse) y no es tan ñoña como la saga de los vampiros que brillan. Eso sí, la pareja protagonista es igual de insufrible.

7. Angel Batista (Dexter): no tengo nada en contra del Sargento Batista, de verdad, pero es que es un estorbo. Ni hace gracia, ni contribuye a que la trama avance (esto lo digo sin haber visto la sexta temporada), ni sospechará nunca jamás de Dexter. Él es feliz con su sombrerito y tomando mojitos o tequila o todo junto en su bar favorito y derritiéndose cada vez que su querida Teniente Laguerta le llama "Anhel" (trama que, he de decir, es de lo peorcito de la serie). En fin, un aburrimiento de hombre.

6. Mia Lewis (Californication): trepa, aprovechada, niñata, malcriada y todos los sinónimos que querais. Reconozco que, con esta serie, me quedé en la segunda temporada, pero vi lo suficiente como para tenerle una manía horrenda a esta chica (hijastra de la ex mujer del protagonista, ahí es nada). Por los líos que provoca y porque no me gusta. Punto.

Y hasta aquí la primera parte. ¿Qué opinais? ¿Estais de acuerdo o no? ¿A quién incluiríais?

Globos de Oro 2012

Anoche se celebró la 69º edición de los premios Globo de Oro con la que la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood premia los mejor del año tanto en cine como televisión. Como siempre, es una gala muy a tener en cuenta ya que se considera la antesala de los Oscar y pone nombre y apellidos a los favoritos para llevarse éste último (raro es el caso de quien se lleva el Oscar sin haber obtenido, previamente, el Globo de Oro)

El encargado de dirigir la gala fue, nuevamente, el genial Ricky Gervais que, aunque no estuvo a la altura de su monólogo de 2011, es un más que digno maestro de ceremonia

En el apartado premios (que es lo que realmente importa) la película "The Artist" se llevó 3 de los 6 premios a los que estaba nominada: mejor comedia o musical, mejor actor en este apartado (Jean Dujardin) y mejor banda sonora; el premio a mejor drama fue para "The Descendants", que también obtuvo el premio a mejor actor gracias a George Clooney. En los apartados a mejor actriz, en drama ganó Meryl Streep por "The iron lady" (la película sobre Margaret Tatcher) y en comedia Michelle Williams lo ha logrado con "My week with Marylin". Los secundarios premiados (en una única categoría, masculina y femenina) fueron Christopher Plummer por su estupendo papel en "Beginners" (una de mis películas favoritas de 2011) y Octavia Spencer por "The Help". Scorsese se llevó a casa el Globo de Oro a mejor director por la película "Hugo", Woody Allen ganó el mejor guión por la estupenda "Midnight in Paris" y la mejor película de animación fue "Tintín" de Steven Spielberg. Madonna se llevó también un galardón por la canción para su película, "W.E", Masterpiece.

En lo que respecta al apartado televisivo, "Homeland" consigue el premio a mejor serie de drama con su primera temporada (que aún tengo pendiente), Claire Danes fue la mejor actriz de drama por su papel protagonista en esta misma serie. El mejor actor de drama fue Kelsey Grammer (el mítico Frasier) por su papel en la serie, también de estreno, "Boss". El galardón a mejor comedia fue para "Modern Family", una de las mejores series que se emiten actualmente. Matt LeBlanc por "Episodes" y Laura Dern por "Enlightened" fueron premiados a actor y actriz de comedia o musical. Los intérpretes premiados por sus papeles secundarios fueron la inmensa Jessica Lange por "American Horror Story" y Peter Dinklage por "Game of Thrones". En los apartados dedicados a las miniseries o películas para TV, la ganadora fue "Downton Abbey" (a la que siguen nominando y premiando como miniserie sin ser tal cosa), Kate Winslet ganó el Globo de Oro a mejor actriz por "Milderd Pierce" (de Todd Haynes, director que me encanta) y el mejor actor fue Idris Elba por "Luther".

Y esto fue todo. El análisis de los modelos de la alfombra roja me lo dejo para comentar con un café (o una cervecita) delante. Ahora a esperar a las nominaciones a los Oscar y la (seguramente aburrida) gala!

Segundas partes

Continúo con mi resumen del 2011. Si en el anterior post recopilaba lo peor, en este me toca centrarme en lo bueno o menos malo.

Televisión: si hubo un programa que me gustase este año, ese fue el reality show protagonizado por Alaska y su marido, Mario Vaquerizo. He de reconocer que les tenía un poco de manía a los dos (sobre todo a Mario) con tanto postureo; pero mira, son una pareja bien divertida, freak y, en el fondo, normal. Y Mario, entre su obsesión con la cerveza (maravillosas las excusas que pone para beber) y sus ocurrencias, se ha destapado como un auténtico personaje muy a tener en cuenta en el panorama televisivo (de su faceta como cantante, mejor no hablo).
La decisión de Antena3 de retirar dos de sus programas más veteranos y exitosos, "DEC" y "El Diario", es digna de aplauso. Parece que la cadena busca dejar atrás la "telebasura" para así diferenciarse de su principal competidor, Tele5. La apuesta por "Tu cara me suena", programa en el que los concursantes (entre famosos y conocidillos) imitaban cada semana a distintos cantantes, supuso un entretenimiento totalmente blanco, para toda la familia y con momentazos tan bizarros como el de Silvia Pantoja imitando a Jenifer López. Concursos como "Atrapa un millón" (del que me declaro totalmente fan) o "Ahora caigo" refuerzan esta faceta de puro entretenimiento sin necesidad de recurrir a la caspa.
Y, aunque no es cosa de este año, la apuesta de la LaSexta3 por el cine (y no precisamente de telefilmes cutres) sigue siendo de lo mejor que hay en televisión. Al menos de la televisión en abierto. Esperemos que su fusión con Antena3 no le haga daño, como ocurrió con la absorción de Cuatro por Tele5. Claro que fusión no es lo mismo que absorción. Pero bueno, veremos cómo evoluciona.
En un plano más internacional destacaría, sobre todo, "American Horror Story" (a falta de ver más estrenos), "Juego de Tronos" y la maravillosa cuarta temporada que nos regaló "Breaking Bad". Y aprovecho para recomendar "Black Mirror", una miniserie británica de tres capítulos autoconclusivos sobre el poder que ejercen la televisión y las redes sociales en la sociedad actual (al menos ese es el trasfondo del primer episodio, el único que vi hasta ahora).

Música: no, no voy a hacer un repaso de los mejores discos del año ni nada parecido. Lo mío con la música es algo especial, voy descubriendo cosas poco a poco, no suelo estar al tanto de novedades ni sigo muchos blogs especializados. Gracias a Spotify me he lanzado a escuchar discos completos (antes vivía a base de singles, básicamente) y entre eso, recomendaciones y un poquito de investigación/cotilleo por mi cuenta, voy a destacar, tanto si son novedades como si no, tengan la trayectoria que tengan: a Manel, Beirut, Bon Iver, Anna Calvi, Lana del Rey, Cut Copy, Nicola Roberts, lo nuevo de Amaral, Wilco, Leonard Cohen, Florrie, Glasvegas, CSS, Goldfrapp, Javiera Mena, Hurts, The Sound of Arrows y The Smiths. Por ejemplo. En un plano mucho más petardo, no deja de fascinarme el "Run the world" que Beyoncé interpretó (y bailó) en una gala de Billboard, el "Till the world ends" de Britney la devolvió a lo más alto (pese a que sólo mueve la cabeza en vez de bailar) y Rihanna y Katy Perry siguen comiéndose el mundo (y yo encantado).

Cine: esto me lo debería ahorrar. No he visto, "The Artist", "Un método peligroso", "Un dios salvaje", "La piel que habito", "El árbol de la vida", "No habrá paz para los malvados" ni "Drive" ni nada. Asique no pueblo hablar de casi ninguna de las supuestas mejores películas del año. Sí que he visto "Melancolía", que recomiendo desde ya, aunque sólo sea por la banda sonora y por Kirsten Dunst; he visto también "Crazy, stupid, love" que me pareció una peli bien maja para pasar el rato sin que suba el azúcar; "Cómo acabar con tu jefe", que no tiene nada especial más allá de Jennifer Aniston saliendo de la comedia romántica; "Hanna" tiene una banda sonora impresionante, pero por lo demás se desinfla bastante según pasan los minutos y se acaba haciendo demasiado larga y un pelín coñazo; "Criadas y señoras", que para ser una película bien blanda y floja que no se moja en nada, seguro que se lleva bien de premios gordos (en parte por las interpretaciones de las protagonistas); "X-Men: Primera generación" me encantó, como siempre me gustó casi todo lo relacionado con los X-Men; "El origen del planeta de los simios" que fue toda una sorpresa, muy entretenida y bien hecha, para nada me esperaba que me fuese a gustar; "Super 8" o cómo de genial es Elle Fanning; "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte II" que cerró estupendamente bien la saga, pese a ese epílogo que, aunque ya sobraba en el libro, en la película se vio mucho más cutre y "Somewhere", que en España se estrenó cinco siglos más tarde. Esas son las únicas películas de las que puedo hablar del 2011, no parece que haya sido un mal año, no? Aparte he visto muchas otras películas, pero muy anteriores, asique no vienen al caso.

Y hasta aquí todo lo que tengo que decir del año que ya se va. Hay más cosas, por supuesto, pero esas ya son algo más personales y este no es el lugar para compartirlas. Me despido ya deseando a todo el mundo una feliz entrada en el año nuevo y que todo lo bueno del 2011 se multiplique en el 2012. ¡Nos vemos en la próxima entrada! ¡Feliz 2012!

AHS

Un matrimonio en crisis, una hija adolescente inadaptada y una nueva casa en una nueva ciudad en la que intentarán dejar atrás y superar un pasado problemático (cuernos y un aborto, por supuesto). En la casa, donde nada es lo que parece (y donde no son los únicos inquilinos), se encontrarán con una enigmática asistenta a la que la mujer ve como una anciana y el marido ve como una atractiva joven; aparecerán también la entrometida vecina y su hija con síndrome de Down y un joven paciente del padre con el que la hija entablará una curiosa relación. Y, para complicar aún más las cosas, conoceremos a la culpable de la crisis matrimonial de la pareja protagonista y a un antiguo inquilino (que no será el único que veremos) de la casa, con la cara quemada.

Este es, a grandes rasgos, el punto de partida de la nueva serie de Ryan Murphy (creador de Glee o Nip/Tuck). Historias de horror a la americana para la cadena de cable FX que se están convirtiendo, por méritos propios, en el éxito de la temporada.

Cuenta con un atractivo y conocidísimo reparto, entre los que destacan: Connie Britton (Friday Night Lights) como la sufrida esposa, Dylan McDermott (el hermano mayor de Ross Geller?) como el marido, Jessica Lange (papelón, el mejor personaje de la serie sin ningún tipo de duda) como la vecina, Frances Conroy como la versión anciana de la asistenta y Denis O'Hare como el "cara quemada". A estos se les unen, como estrellas invitadas, Zachary Quinto (genial como marica mala y marido castrador), Mena Suvari (aún existe!) o Eric Stonestreet (Cameron de Modern Family).

No soy un gran fan del género de terror, pero en la serie se pueden encontrar un montón de referencias a películas del género que no se quedan en el "familia se muda a casa encantada". Por supuesto tiene partes para taparse con la manta y esperar a que pase el rato del "susto", momentos grotescos (sólo diré: niña con síndrome de Down con una careta de "chica guapa" en Halloween) y ciertos toques de humor.

Cada capítulo nos desvela qué es lo que ocurre en esa casa, qué sucedió en el pasado y qué consecuencias tiene en el presente para los nuevos inquilinos. Cuanto más sabemos, peor se les ponen las cosas a los habitantes de la mansión. Y, aunque aún queda un episodio para que finalice la primera temporada, ya se puede intuir que no va a acabar bien. Para nadie.

Pese a que Ryan Murphy no es santo de mi devoción, me parece que tiene buenas ideas pero que se acaban desinflando, por no saber llevarlas o porque realmente no son tan buenas, quién sabe. Glee me parece un bodrio y no pasé del segundo capítulo de Nip/Tuck, pero en American Horror Story se ha lucido. Una historia más que interesante y atractiva que mejora con cada episodio, buenos personajes (repito: Jessica Lange) y una serie bien hecha. Sólo queda la duda de qué pasará en la segunda temporada (que ya está confirmada), cambiará de escenario y personajes? Seguirá explorando los secretos y la parte oscura y menos agradable de EEUU? Estaremos al tanto.

Once Upon a Time

Storybrooke, un pueblo donde conviven todos los personajes de cuento vistos y por haber. Se encuentran atrapados en esa realidad por culpa de un hechizo que la malvada bruja de Blancanieves lanzó contra todos ellos debido al odio (y la envidia) que le producían ella y su marido, el Príncipe Encantador, que vivían su propio cuento de hadas (y nunca mejor dicho) tras casarse y esperar a su primera hija, Emma. El embrujo provoca que ninguno de los personajes recuerde su verdadera vida anterior.

Un pequeño niño, Henry, va a buscar a su verdadera madre, Emma. Él sabe que es la hija de Blancanieves y que es la única que puede romper el encantamiento que asola Storybrooke. Ella no le cree y le lleva de vuelta a su casa. Allí, cuando le deja con su madre (la alcaldesa del pueblo, que no es otra que la bruja causante de todos los males) ve algo en su mirada que le hace alquilar una habitación y quedarse allí.

Pues esta es, a grandes rasgo, la historia de "Once Upon a Time", una de las series estrenadas este otoño al otro lado del charco. Una mezcla de los grandes clásicos con la realidad. Me tiene completamente enganchado pese a lo cutre de los escenarios de la parte de los cuentos (creo que si me pongo, sería capaz de conseguir unos efectos especiales más logrados) y lo ridícula que resulta a veces. Pero es distinta y original. Además, sus creadores formaron parte del equipo de Lost y la serie presenta una estrectura similar, centrándose cada capítulo en un personaje en particular y dando saltos entre el cuento y la realidad. Tiene capítulos flojillos, pero en general es entretenida y despierta cierto interés (sobre todo el último episodio emitido)

En cuanto a las protagonistas, tenemos a Jennifer Morrison ("House") como Emma, que parece que no pinta gran cosa en la historia pese a ser la hija de Blancanieves; Ginnifer Goodwin ("Big Love") como la propia Blancanieves, personaje tan bueno y puro que da como grimilla y la mala malísima, Lana Parrilla, como la bruja dispuesta a todo para salirse con la suya (el personaje más telenovelesco y, por supuesto, que más me gusta). A lo largo de los capítulos emitidos vemos a Pepito Grillo, Cenicienta, Caperucita roja (una choni digna de "Mujeres y hombres y viceversa") y a muchos más.

En fin, no es una serie imprescindible, pero se deja ver. Un "guilty pleasure" de esos, diría yo. No le hace sombra a "American Horror Story" como mejor estreno del otoño.

Breathe me

Dos entradas en un mismo día. Si al final le cojo el gusto al blog. Bueno, a lo que iba, como ya comenté en un post anterior, he finalizado hace pocos días (el jueves pasado, para ser más exactos) la serie "A dos metros bajo tierra". El caso es que aún la tengo en la cabeza dando vueltas, sobre todo el final. Parte de culpa la tiene el temazo que acompaña los últimos minutos:

Una melodía preciosa y una voz tan dulce como es la de Sia hacen que, casi sin darme cuenta, me sorprenda canturreando la canción y tenga que ir directamente a Youtube para ver el videoclip. Y entonces me entra la necesidad de volver a ver ESE final. EL final (sobra decir que el vídeo es un spoiler como una catedral, no sólo para los que no hayan visto la serie, sino también para quiénes no la hayan finalizado)

Sin palabras. Sencillamente sin palabras. Así me quedo. De todos modos, prometo que es la última entrada (al menos de momento) que dedico a "A dos metros bajo tierra" y su final. Lo prometo. No tengo ni diez entradas y dos ya sobre ello, ya son suficientes (repito: al menos de momento)

Dudas

Mar de dudas. El acabar A dos metros bajo tierra y que Mujeres desesperadas ya esté en su última temporada me deja con dos hueco que debo llenar. Y claro, ante la cantidad de series que hay, las que tengo a medias y las que tengo pendientes, no sé por cuál decidirme. Tengo algunas candidatas, eso sí:

Big love: serie de la HBO. Tiene 5 temporadas de unos 10 capítulos cada uno. Los protagonistas, en la imagen, Bill Paxton y sus tres mujeres. Viven en tres casas contiguas unidas por un patio interior y deben mantener su estilo de vida en secreto. Drama (puntazo a favor), HBO y mormones. Y Chloë Sevigny.

The West Wing (El Ala Oeste de la Casa Blanca): 7 temporadas, un montón de premios y un prestigio que ya quisieran muchas otras series para sí. Nos introduce en la Casa Blanca y en el día a día del presidente de lo Estados Unidos y todo su equipo. No sé por qué, pero me llama mucho la atención. Su creador es, nada y más y nada menos, que Aaron Sorkin (guionista ganador de un Oscar por La Red Social).

In Treatment (En tratamiento): de la HBO, con 3 temporadas y basada en una serie israelí. Narra las consultas de un psicoanallista con sus pacientes y las consultas que éste tiene con su antigua supervisora. Otra serie con sus premios y nominaciones. Y Dianne Wiest (la madre de Eduardo Manostijeras) que me encanta.

Tarde o temprano (más tarde que temprano, imagino) acabaré viendo las tres pero...por cuál empiezo? Ay!

Every day above ground is a good one

http://www.youtube.com/watch?v=KYAe0qwg9Yw

Sin duda alguna, mi serie favorita. La que más me ha emocionado, más me ha hecho llorar y más me ha llegado. Ojo, que también me ha hecho reír. Durante los 63 episodios que componen sus 5 temporadas, me he sentido un Fisher más (la familia protagonista, por si alguien tiene dudas). Sus lágrimas eran como si fuesen mías, así como sus risas; cuando ellos sufrían, yo también lo hacía. He vivido la evolución de todos sus personajes desde el capítulo uno hasta el precioso final (que vería una y otra vez), he compartido sus miedos y sus momentos de felicidad, sus esperanzas y sus sueños. Y ya paro porque me estoy poniendo excesivamente moñas. Pero es que la serie lo merece.
Hablando de los personajes, aquí se encuentra uno de mis favoritos. Y no es otra que la gran Ruth Fisher (interpretada por Frances Conroy)

No voy a hacer un análisis de su personaje ni de su evolución porque tampoco sabría cómo hacerlo. Pero sí que voy a decir que me ha enternecido como pocos.
Después de Ruth, otro personaje que me encantó desde el principio es su segundo hijo, David Fisher (Michael C. Hall), homosexual y en el armario.

En fin, que voy a dejar por aquí la sinopsis que he copiado de FilmAffinity:
El guionista de "American Beauty" es el creador de esta aclamada serie que narra la vida de los miembros de una peculiar familia de Los Ángeles, propietaria de una empresa funeraria. En la primera temporada Nathaniel Fisher (Jenkins) muere en un accidente de coche el día de Nochebuena, precisamente cuando esperaba la llegada de su hijo Nate (Krause). Además de a la muerte de su padre, Nate tiene que enfrentarse a su controladora madre, Ruth (Conroy), que tiene una aventura con otro hombre; a su hermano David (Hall), un gay que todavía no ha salido del armario y que dirige el negocio familiar; y a su hermana Claire (Ambrose), una problemática adolescente que consume drogas. La única persona aparentemente positiva de la vida de Nate es Brenda (Griffiths), una apasionada mujer a la que conoce en un avión. Lo malo es que la familia de Brenda resulta ser aún más desequilibrada que la de Nate.

Y no me cansaré de recomendar esta estupenda serie. De hecho voy a volver a empezarla en cuanto pueda. Y la veré las veces que haga falta. He dicho.